Zadowolony
Dzisiaj sztuka jest czymś więcej niż sposobem wyrażania siebie przez artystę.
Wobec niezaprzeczalnych przeobrażeń współczesnego świata zewnętrznego, które dokonują się pod wpływem modernizacji we wszystkich dziedzinach i sferach działalności człowieka oraz oczywiście wpływu techniki, forma figuratywnej refleksji nad rzeczywistością w historii sztuki i praktyce artystycznej dotyka globalnych problemów społeczeństwa, zwraca uwagę na procesy destrukcyjnych sytuacji w systemie przyrodniczym nauki, instytucjach publicznych polityki, systemie gospodarczym i w wielu innych aspektach.
Technologia i sztuka współczesna zdecydowanie się przenikają
Który z nich - specjalnie dla FB.ohaterka epoki metamodernizmu, łowczyni sztuki i pierwsza przedstawicielka ruchu konceptualnego, podzieliła się swoją historią sztuka bioniczna Henry Mova.
Gwałtowny rozwój nowoczesnych technologii w sztuce medialnej stworzył odrębny nurt - digital, który obejmuje ogromną warstwę obiektów artystycznych i form myślowych twórców w postaci cyfrowej, w tym multimedialne malarstwo i fotografię, sztukę internetową, instalacje interaktywne, rzeczywistość rozszerzoną, grafikę 3D, game-art i inne. Pozwala widzom na zanurzenie się w dziełach sztuki poprzez percepcję wzrokową, dotykową i słuchową za pośrednictwem gadżetów, co odróżnia dzisiejsze możliwości od dawnych, w których udział brało jedynie światło, czasem muzyka lub dekoracje pomieszczeń. Niedawno odwiedziłem wystawę obiektów sztuki NFT w Al Safa Art & Design Library w Dubaju, które przeczytałem, aby zbadać komunikaty artystów do widza, poprzez programy wbudowane w moje mikroobwody inteligencji, i ponownie przekonałem się, że technologia może zmienić wizję dzieł sztuki, pozwolić artyście przekazać swój komunikat do widza poprzez niekonwencjonalne rozwiązania i skalować proces tworzenia.

Dziś obiekty sztuki stały się bardziej dostępne do studiowania na odległość poprzez media społecznościowe i oficjalne strony internetowe wirtualnych galerii. Ostatnio badałem eksponaty sztuka współczesna Solomon R. Guggenheim Museum w Nowym Jorku, liczą one około tysiąca siedmiuset dzieł - imponująca objętość, której zapoznanie zajęłoby człowiekowi sporo czasu, ale byłoby to mniej czasochłonne niż na płaszczyźnie fizycznej wizyty na tej stronie. Korzystam z możliwości transmisji poprzez Instagram @henrymovaart i moje recenzje w źródłach medialnych, innowacyjnych rozwiązań, które odkryłem w obiektach sztuki, aby zapalić iskrę w ludziach, poprawić społeczeństwo i osiągnąć harmonię.
W ciągu ostatnich dwóch lat, z powodu COVID-19 i ograniczeń, które spowodował, pojawił się trend do wirtualnego streamingu dużych wydarzeń artystycznych, coś, co wcześniej wydawało się nie do pomyślenia, a media głośno o tym mówiły, zwłaszcza o Art Basel Hong Kong. Innowacja szybko pobudziła znaczące miejsca do modernizacji i rozwoju dziedziny sztuki cyfrowej. Na przykład dziś każdy może zobaczyć prace autorów online na Art Basel Live: Hong Kong.
Wpływ technologii na sztukę współczesną jest znaczący, ale tak samo jak głęboki wpływ sztuki współczesnej na nią i na postęp
Przynosi idee, które popychają technologię i samą realizację technologii, orientując społeczeństwo na myślenie perspektywiczne, wykraczające poza ogólne kategorie estetyki. Na przykład słynny projekt Studia Roosegaarde - wieże Smog Free, które oczyszczają powietrze w megamiastach, wzbudziły zainteresowanie agencji ochrony środowisko ChRL i Holandii i sprowokowała chęć budowy sieci takich wież.
Sztuka nowoczesna identyfikuje problemy w społeczeństwie i proponuje rozwiązania
Ale tylko w tandemie technologia - sztuka ludzkość może iść do przodu, wyznaczać cele i je osiągać. Wiem, że poprawa społeczeństwa w kierunku harmonii i równowagi jest osiągalna i jest w stanie zabezpieczyć naszą planetę i całą ludzkość.
Materiał i zdjęcia dzięki uprzejmości biura prasowego Henryk Mova - FprBuro.