Kuzniecow paweł warfołomejewicz: biografia, sztuka i zdjęcia

Kuzniecow Paweł Warfołomejewicz znany jest w kręgach artystycznych jako malarz, grafik i scenograf. Wzloty i upadki, spektakularne sukcesy i kompletne nieuznanie były w jego długim życiu. Obecnie można zapoznać się z jego pracami w wielu muzeach sztuki i salach wystawowych Moskwy, Saratowa (ojczyzny artysty) i innych miast Rosji oraz za granicą. Co artysta chciał wyrazić swoim dziełem, dlaczego jego sukcesy i porażki następowały na przemian? O tym będzie mowa w artykule.

Krótka biografia

Kuzniecow Paweł Warfołomejewicz urodził się w rodzinie malarza ikon Kuzniecowa Warfołomeja Fedorowicza w 1878 roku w Saratowie. Jego ojciec był właścicielem pracowni malarskiej i malował kościoły, malował portrety królewskie i obrazy kościelne na zlecenie agencji rządowych. Evdokia Illarionovna, jego matka, była świetną hafciarką, kochała malarstwo i muzykę. Pavel był otoczony opieką babci Mariny i dziadka Illariona, mieszkając w ich domu od urodzenia. Na zdjęciu poniżej widać Pawła w ramionach dziadka.

W wieku siedmiu lat przyszły malarz poszedł z matką do otwartego po raz pierwszy w Saratowie Muzeum Radischeva. Jako dziecko, Pavel spędzał godziny obserwując pracę swojego ojca... Już w dzieciństwie związał się z drobnym rzemiosłem.

Dorastając, Paweł wstąpił do pracowni malarskiej w Saratowie, gdzie w latach 1891-1896 uczył się pod okiem malarzy G. O. Barakki i W. Sokólskiego.П. Baracchi i V.В. Konovalov.

Studia w Moskwie

W wieku dziewiętnastu lat Paweł Kuzniecow wyjeżdża do Moskwy i wstępuje do Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury (MUZhViZ). Jego pierwszymi nauczycielami byli A.Е. Arkhipov, N.А. Kasatkin, L.О. Pasternak. Jako student, Kuzniecow wyróżniał się wśród kolegów nie tylko talentem, ale także niewyczerpaną pasją do swojej pracy. W latach studiów praktykował w warsztatach V. А. Serov i K. А. Korovin . Uczeń zafascynowany zdolnościami malarskimi swoich nauczycieli. Kuzniecow odwiedził swoją ojczyznę w Saratowie podczas wakacji. Uwielbiał spędzać czas w ogrodach, które upodobał sobie w dzieciństwie, wśród zwiewnych barw otaczającej go przyrody, nadwołżańskich przestrzeni.

Obrazy kwitnących drzew są jednym z głównych tematów jego prac przez całe życie. Pod koniec wakacji, w liście do swojej nauczycielki V.А.Paweł Kuzniecow pisał do Serowa, że wraz z nadejściem jesieni jego dusza tęskni za czymś więcej, a od piękno jego naturalnego otoczenia, od złota i srebra kolorów.

...Cienista, brukowana ulica. Duży, zarośnięty wąwóz. Góra Sokolovaja, najwyższa w okolicach Saratowa. Artyści ze sztalugami docierają tu, by dokumentować bieg wielkiej rzeki. Zbocza to "Królestwo Berendey`a" - małe domki rzemieślników, sady, Wołga i step zapraszające na lewy brzeg, katedra i fabryka dzwonów... A dzwony biją o poranku...

Twórcza wspólnota

Podczas lat spędzonych w MUZhVIZ, Kuzniecow wraz z grupą studentów stworzył artystyczne partnerstwo "Niebieska Róża".

Paweł Kuzniecow otrzymał w latach 1900-1902 dwa małe srebrne medale za swoje rysunki i szkice. Główny nurt artysty Pavla Kuznetsova we wczesnym okresie twórczości - ruch od impresjonizmu (sztuka obserwacji rzeczywistości) do symbolizmu (chęć innowacji, wykorzystanie symboliki). W malarstwie stara się wyrazić stan ducha, co zbliża go do muzyki i poezji. Pavel współpracuje z magazynami i uczestniczy w projektowaniu scen w teatrach. Ten okres twórczości związany jest z Symboliką.

W 1902 roku ojciec Pawła Kuzniecowa przekazał obraz cerkwi w Kazaniu synowi i jego dwóm kolegom z moskiewskiej szkoły, nie zdając sobie sprawy, jak ich wysoka sztuka, daleka od kościelnych kanonów, zareaguje na młodych artystów. W biografii Pawła Kuzniecowa pojawia się fakt głośnego skandalu i sporu z władzami diecezjalnymi o heretyckie malowanie kościoła. Obrazy zostały ostatecznie zniszczone.

Kreatywność po studiach

Po ukończeniu studiów w MUZhVIZ w 1904 roku, Kuzniecow Paweł Warfołomejewicz zdecydował się na symbolistyczną orientację w swojej sztuce. Świat widzialny rozpływa się w obrazach artysty, jego prace mienią się obrazami-cieniami odzwierciedlającymi nieuchwytne fluktuacje duszy. Cykl wodny w fontannie, ulubiony od dzieciństwa, zajmuje szczególne miejsce w jego pracach. Przenosi na płótno swoje wspomnienia z dzieciństwa, ukazując motyw życiowego perpetuum mobile. Obrazy urzekają kolorami, nastrojem smutku i czymś niewypowiedzianym.

Oryginał techniki pracy z temperą obrazy pozwalają artyście na wykonanie rozcieńczonych odcieni koloru, otulając obrazy malarskie kolorową mgiełką. Wyraźna demonstracja tych technik w obrazach m.in "Poranny" и "Niebieska fontanna" (na zdjęciu powyżej), namalowany w 1905 r. Są to marzenia przetransformowane w kolory. Postacie bez wyraźnych konturów są tak rozmyte w przestrzeni obrazów, że wydaje się, iż mogą na chwilę unieść się w powietrze...

Sława

Rosyjski artysta Pavel Kuznetsov stał się sławny w młodym wieku. Nie miał nawet 30 lat, gdy jego prace zostały zaprezentowane na słynnej paryskiej ekspozycji sztuki rosyjskiej w 1906 roku, zorganizowanej przez Belgijską Akademię Sztuki.П. Diaghilev. To właśnie po tej wystawie Kuzniecow dostąpił zaszczytu wyboru na Salon Jesienny. Niewielu artystów otrzymało taką szansę.

Wiosną 1907 roku w Moskwie odbyła się wystawa symbolistów "błękitna róża", Główną rolę odegrał Kuznetsov. Zaprezentowano w nim jego dzieła o tej samej nazwie. Wśród 16 wystawców trendem gustów był Kuzniecow.

Artysta współpracuje w zakresie grafiki magazynowej z renomowanymi magazynami "Art " и "Złote runo". Wraz z artystami Utkinem, Matwiejewem i Lancerem, Kuzniecow projektuje słynną Willę Ya.Е. Żukowski na Krymie. Na zdjęciu Kuzniecow Paweł Warfołomejewicz (z lewej) i A. Т. Matveyev (1909).

Kryzys twórczy

Lata po wystawie nie były najlepszym okresem w życiu artysty. Jego symbolistyczne dzieła są postrzegane przez rodaków jako bolesny, dziwne. Artysta przeżył głęboki kryzys twórczy, zdając sobie sprawę, że wyczerpał się i nie może uzasadnić pokładanych w nim nadziei. Kuzniecow decyduje się na podróż, aby zdobyć nowe wrażenia i uciec od swojego kryzysu. Odwiedza Bucharę, Samarkandę, Taszkient, stepy kirgiskie. Lata życia Kuzniecowa na Wschodzie odegrały decydującą rolę w jego późniejszej twórczości.

Nowy rozkwit talentu

Rozkwit jego talentu wyznacza cykl obrazów "Apartament kirgiski". Ten "Spanie w stajni", "Strzyżenie owiec", "Wieczór w stepie" i inni. Kolorystyka barw, siła kontrastów i ekspresyjna prostota jego kompozycji.

Obrazy cyklu stepowego mają liryczno-emocjonalny i poetycki ton. Obrazy "Chaikhana", "В świątynia buddyjska" wywołać u widza teatralne skojarzenia. Kuzniecow maluje martwe natury, wśród których warto wymienić m.in "Martwa natura z japońską ryciną".

Kuzniecow Paweł Warfołomejewicz bierze udział w szkicach do panelu dekoracyjnego "Azjatycki bazar" и "Zbiór owoców", Obrazy zdobią Dworzec Kazański w Moskwie. Kuznetsov dekorator pracuje w stylu sztuki monumentalnej.

Działalność artysty po 1917 r

Po rewolucji Paul varfolomeyevich Kuznetsov pracował w sekcji artystycznej Mossovet, uczestniczył w projektowaniu świąt. W 1918 roku został wybrany do Ludowego Komisariatu Oświaty i rozpoczął nauczanie w warsztatach artystycznych przy. W latach 1920-1927 pracował w Pracowni Monumentalnej i uzyskał tytuł profesora, natomiast w latach 1927-1929 wykładał w Katedrze Fresku i Monumentu na Wydziale Malarstwa Wyższego Instytutu Artystyczno-Technicznego.

Kuzniecow wystawia swoje prace na wystawach m.in. W 1923 roku, we Francji, bierze udział w galerii "Barbazange". W 1924 roku Kuzniecow namalował "Komedianci z Paryża". W obrazie niespodziewanie ujawnia się dekoracyjny lakonizm stylu w sposób ekspresyjny, malowniczy i barwny.

W 1929 roku artysta otrzymał tytuł Honorowego Pracownika Sztuki RSFSR. Jego wystawy indywidualne odbywały się w głównych muzeach Moskwy: Galerii Tretiakowskiej i Państwowym Muzeum Sztuk Pięknych. Na wystawie w Paryżu (1937) panel autorstwa Kuzniecowa "Collective Farm Life" został odznaczony srebrnym medalem.

Kolejny i już ostatni rozkwit twórczości artysty przypada na okres od końca lat 20. do początku lat 30. XX wieku. Maluje następujące obrazy: "Portret rzeźbiarza A.Т.Matveeva", "Matka", "Sortowanie bawełny", "Pushball".

Ostatnie lata jego życia

Mistrz żył długo i owocnie, dochodząc do swoich zaawansowanych lat. Wielu jego rówieśników, z którymi studiował i pracował, odeszło, ale on kontynuował pisanie aż do śmierci. Jego ostatnie prace to martwe natury i pejzaże. Według ekspertów te obrazy artysty były gorsze tematycznie i stylistycznie od jego wcześniejszych dzieł, ale imponowały twórczą długowiecznością.

Paweł Kuzniecow zmarł w 1968 roku 22 lutego w Moskwie. Jego prace znajdują się w stałej ekspozycji w muzeach sztuki w Moskwie oraz w Galerii Tretiakowskiej. W Saratowie, rodzinnym mieście Kuzniecowa, dom-muzeum posiada również stałą ekspozycję jego prac. Artysta pozostawił swój ślad w sztuce jako lider rosyjskiego symbolizmu piktorialnego.