Krajobraz romantyczny w literaturze

Pejzaż to gatunek sztuki, którego głównym przedmiotem jest przedstawianie przyrody w jej dziewiczych i zmutowanych formach. W literaturze autor posługuje się obrazem przyrody jako przenośnią wyrażającą jego myśl. Aby zrozumieć osobliwości krajobrazu romantycznego w literaturze, trzeba zrozumieć filozofię takiego ruchu jak romantyzm.

Romantyzm

Romantyzm to ruch ideologiczny i artystyczny w kulturze końca XVIII i początku XIX wieku. Nurt ten charakteryzuje się afirmacją duchowej i twórczej wartości życia osobistego, przedstawianiem silnych i pełnych woli bohaterów oraz spirytualizującą i uzdrawiającą mocą natury. W XVIII wieku za romantyzm przyjęło się uważać wszystko, co nie dało się wytłumaczyć, było malownicze i mogło istnieć tylko na kartach książki. W XIX wieku romantyzm ucieleśnił się w nowym nurcie, który był dokładnym przeciwieństwem klasycyzmu.

Romantyzm zastąpił Oświecenie i zbiegł się z początkiem rewolucji przemysłowej (wynalezienie maszyny parowej, lokomotywy parowej, fotografii i tak dalej). Podczas gdy poprzedni okres kultury charakteryzował się kultem rozumu, nowa epoka afirmowała coś przeciwnego - kult uczucia, całego naturalnego człowieka. Romantyzm, który dążył do ponownego połączenia człowieka z naturą, spowodował powstanie i rozwój turystyki, taternictwa i pikników.

Romantyzm w literaturze obcej

Romantyzm narodził się w Niemczech za sprawą pisarzy i filozofów ze Szkoły Jeny (grupa romantyków). Filozofia tego nurtu została usystematyzowana w pismach F. B. P. Schlegel i F. Schelling. W późniejszym okresie niemiecki romantyzm charakteryzuje się szczególnym zainteresowaniem motywami mitologicznymi, baśniowymi. Znalazło to wyraz zwłaszcza w twórczości braci Grimm, Hoffmanna i wczesnych dziełach Heinego.

Angielski romantyzm zapożyczył wiele z niemieckiego. Za pierwszych angielskich romantyków uważa się poetów "Szkoła nad Jeziorem" Wordsworth i Coleridge, którzy stworzyli teoretyczne podstawy ruchu, zainspirowani pismami i filozofią wczesnych romantyków. Romantyzm angielski charakteryzuje się szczególnym zainteresowaniem problemami społecznymi: przeciwstawianie społeczeństwu mieszczańskiemu dawnych sposobów postępowania, wychwalanie natury i prostych uczuć... Czołowym przedstawicielem angielskiego romantyzmu jest Byron, którego utwory przesiąknięte są motywem walki i protestu przeciwko współczesnemu światu, wychwalają wolność i indywidualizm. Do angielskiego romantyzmu należeli również Shelley, John Keats i William Blake.

Romantyzm w literaturze rosyjskiej

Powszechnie przyjmuje się, że romantyzm w literaturze rosyjskiej po raz pierwszy pojawia się w twórczości V. А. Zhukovsky. Rosyjski romantyzm wyróżnia się wolnością od konwencji klasycyzmu, tworzeniem ballad i dramatów romantycznych. Utwory te roszczą sobie prawo do nowej koncepcji istoty i znaczenia poetów oraz ich pracy twórczej, rozpoznają w nich nie tylko niezależność, ale i środki wyrażania wyższych celów i dążeń jednostki.

Pierwszymi rosyjskimi poetami romantycznymi są K. Н. Batiushkov, E. А. Baratynski, Początki A. С. Puszkin. Twórczość M.I. Zabockiego uważana jest za szczytowe osiągnięcie romantyzmu w literaturze. Ю. Lermontow.

Osobliwości krajobrazu romantycznego

Krajobraz w literaturze romantyzmu służy nie tylko jako środek kreacji świata przeciwnego rzeczywistości, ale także odpowiada charakterowi bohatera, który jest pełen cierpienia, melancholii, nadziei i buntu. Ponadto obraz natury w utworach literackich początku XIX wieku jest środkiem do wyrażenia centralnego tematu tego ruchu ideowo-artystycznego: walki między marzeniem a rzeczywistością. Jest też symbolem duchowego zamętu i dodaje kolorytu wewnętrznemu stanowi bohatera.

Uderzający przykład wykorzystania romantycznego krajobrazu jako środki wyrazu Wiersz M. Lermontowa. Ю. Wiersz Lermontowa "Mtsyrri".

Bohater ucieka z klasztoru podczas burzy - co świadczy o wolnościowych ambicjach postaci. Natura Kaukazu odzwierciedla świat i charakter bohatera, jest nieokiełznana, niezachwiana i nieskrępowana.

Wykorzystanie gromu w opisie krajobrazu w literaturze epoki romantyzmu jest symbolem wolności i stanowczości.

Dla bohatera poematu ucieczka jest nie tylko ucieczką z klasztornej niewoli, ale także początkiem spełnienia jego celów - powrotu do domu i odnalezienia spokoju ducha. Chociaż nie może wrócić do domu, młody człowiek po raz pierwszy w życiu doświadczył wolności. Zraniony przez lamparta i na łożu śmierci główny bohater nie żałuje swojego losu, bo udało mu się wyrwać z szarych ścian klatki, poznać drogi świata i odkryć sens swojego życia uroda otaczającego go świata, natury, chwilowego, ale jednak niezależnego.